segunda-feira, 6 de fevereiro de 2012

Quero Ser Desenhista!!!


          Então você quer ser um desenhista? Quer fazer aqueles desenhos que as pessoas se lembrem, entretenham e se indentifiquem, criar personagens e cenários fantásticos ou, até mesmo, conseguir desenhar personagens famosos como Batman ou Homem-Aranha? Ora, eu também quero! E foi por isso que tive a ideia de criar esse artigo: porque se eu conseguir ensinar outras pessoas a desenhar, talvez eu consiga aprender também. E se você está em uma fase frustrante de sua carreira, seu traço ainda não está amadurecido, não tem tantos trabalhos de qualidade e ainda não conseguiu um emprego na área vou compartilhar algumas coisas  que me ajudaram a evoluir tecnica e intelectualmente como artista nos ultimos anos, que talvez também lhe ajudem.

          Desenhistas como você e eu esperam duas coisas do público, que vejo como metas: que ele entenda o que estamos tentando dizer através da arte e que goste o suficiente para procurar mais trabalhos do mesmo artista - fama e reconhecimento é desejo de todo ilustrador -, afinal, não há nada melhor que reconhecimento por um bom trabalho. Para conseguir a primeira meta, é necessário aprender os princípios básicos para se comunicar com o público com clareza. Desenvolvendo estilo e técnicas que mostrem que aquele desenho - obra ou página - é de sua autoria; e para a segunda meta deve-se aprender quais os elementos de uma ilustração que podem persuadir um público (mangá, arte fantástica, quadrinhos, etc...) a continuar comprando seus desenhos (até porque elogios não pagam as contas). Claro, há vários caminhos nesse ramo, mas essas duas metas se aplicam a todos eles: ilustradores, desenhistas de públicidade, quadrinistas, mangakas, animação e, até mesmo, os desenhos artísticos em tela, estas são metas em comum para todos. Contudo, para atingirmos mais rápido nossas metas precisamos ter cinco características que eu considero indispensáveis: vocação, tempo, perseverança, amor ao ofício e, a que considero mais importante, dedicação.
Página de Jim Lee

     Se você não tem vocação para tal, temos aqui um grande paradoxo. Ora, se não se sente vocacionado para desenhar, por que raios quer se tornar um desenhista? Talvez esteja naquela fase de "ainda não sei o que quero..." ou "não tenho certeza, mas acho que é isso.". Bom, tomara que esse artigo ajude. Mas, se você já tem lá seus vinte-e-poucos-anos... é bom se decidir rápido. O tempo passa depressa demais e é indispensável nesse ramo.
      
     Se você é uma pessoa muito ocupada: trabalho, faculdade, família, namorada/esposa,  filhos (!) ou ainda está no colégio se desesperando por uma vaga na faculdade, temos um "problema". Tempo é um recurso essencial para que o artista evolua. São precisas várias horas diárias de estudo, observação e muito, mas muito treino e dedicação. Tente organizar melhor seus horários, ache um espaço no seu dia. O intervalo do trabalho pode render alguns esboços. Faça pelo menos uns sketchers antes de dormir, nada muito perfeito, afinal são só sketchers, esboços simples. E, nos fins-de-semana, tente suprir os dias que você não estudou. Infelizmente, se não conseguir se disciplinar vai demorar ainda mais para alcançar suas metas. Então, seja bastante perseverante e tenha força de vontade.
Arte de Ig Guara
     Já foi em vários lugares mostrar seu portfólio e te rejeitaram? Dizem que você desenha mal? Ou que ainda não está pronto para o mercado? Infelizmente pode ser verdade. Desenhistas como Michael Turnner, Fábio Moon e, até mesmo, Greg Capullo foram rejeitados em testes e hoje são o que são. Seja resiliente, treine e volte um ano depois com um trabalho 10 vezes melhor, se te recusarem novamente volte com um 50 vezes melhor. Se você realmente quer ser um desenhista... seja persistente - mas não um mala chato que insiste em levar o mesmo portfólio vagabundo várias vezes à mesma agência, ou que envia as mesmas páginas de teste para análise de editores, principalmente se forem editoras exigentes, como Marvel ou DC Comics. Você será totalmente ignorado. Mas, independente de tudo, não desista de se tornar tão bom que fique impossível rejeitarem seu trabalho, mesmo que isso demore.

     Se você não ama o que faz, fica dificil progredir nessa  demanda. Saiba que desenhistas como Ig Guara e Alex Ross chegam a passar até dezoito horas na frente da prancheta para terminar uma única página, já Simon Bisley passa dias trabalhando em uma única ilustração. Se eles não amassem o ofício de desenhar, não sei se consiguiriam sentar a bunda e passar de quinze à dezoito horas por dia desenhando. Então, se você não ama desenhar, é melhor ir procurarar outro ofício.

     Contudo, não adianta ser perseverante, amar o ofício, ter tempo e vocação se não se dedicar. Dedicação é a virtude mais importante que um candidato à artista deve ter. Em uma entrevista Ig Guara disse a seguinte frase, que martelou em minha mente por dias: "Antes de viver de quadrinhos, se pergunte se você está preparado para viver para os quadrinhos". Dedique-se ao máximo! Abrir mão de certas coisas para estudar e treinar é uma condição. Roger Cruz disse ter aberto mão até de andar de bicicleta na sua infância para desenhar. Não seja penitente consigo mesmo. Como disse William Blake "A Estrada do exesso leva ao palácio da sabedoria". Então, espero que a primeira coisa que faça após ler esse artigo seja levantar da cadeira e ir desenhar.
Sketcher de Ivan Reis
Texo: Jin Müller 
Revisão:Thiago Carvalho




segunda-feira, 30 de janeiro de 2012

O que é História em Quadrinhos (HQ)???

   -Aquelas revistinhas que tem um monte de desenhos e uma historinha, né?
    
     -NÃO!!!
     
Uma "História em Quadrinhos" não é simplesmente uma coleção de palavras e imagens impressas numa página. Isto é o que os livros ilustrados são. Para que seja considerada uma história em quadrinhos, essas palavras e imagens devem ter uma sincronia, trabalhar juntas para que uma esteja sempre complementando a outra. Imagine a HQ como uma linguagem formada por dois elementos diferentes sendo usados simultaneamente para transmitir informações.

História em quadrinhos não é apenas uma forma de distração ou entretenimento sem importância; é também um tipo de mídia (Sim, HQ pode ser considerado mídia) bastante intelectual e não infantil como muitas pessoas pensam, logo quando eu falo que leio HQs, se quero convencê-las de que HQs passam longe de ser infantis, digo-lhes uma frase que li em um livro de Dennis O'neil (um dos maiores roteiristas de HQs da DC comics, editora responsável pela publicação de séries como Batman e Superman): "Quadrinhos são uma entidade semiótica. Ou seja, os quadrinhos são uma forma de narrativa que utiliza um sistema de signos e imagens combinadas com a linguagem convencional escrita."
     Isso talvez possa impressioná-las, mas informe a elas que HQ é uma linguagem híbrida e para entendê-la melhor é preciso que você seja tão acostumado nessa linguagem como você é na sua língua natural.
   Existem Quadrinhos tão variados e diferentes que agradam pessoas de diferentes idades e gostos. Aos cinéfilos, HQ é a arte que mais se aproxima do cinema: o roteirista escreve a estória e o ilustrador age como um diretor. Ele cria as cenas, tomadas, posições, ângulos, desenvolve os cenários e dá movimento e beleza à página de acordo com a sua dinâmica. Isso torna ainda mais fascinante as HQs, pois cada desenhista e cada roteirista têm sua própria forma de se expressar.

“Os quadrinhos são uma linguagem secreta à parte, e dominá-la apresenta desafios diversos enfrentados por qualquer prosador, ilustrador ou outros profissionais de criação.”(Scott MacCloud)



     Espero que tenha ajudado a melhorar a sua compreensão do que são Histórias em Quadrinhos, terminando esse texto com uma frase que pra alguns parece bem controversa, mas me serviu muito quando estava a estudar sobre quadrinhos e espero que seja de fácil compreensão, pois foi dita por um dos maiores autores de quadrinhos que já vi.


        
        "Vinte minutos de diversão despretensiosa, isso é comics "(Todd McFarlane)


One Piece de Eiichiro Oda
Texto: Jin Müller 
Revisão: Maria Panocha